The Ziryab Trio

„..Poleciłbym każdemu, kto zastanawia się nad istotą muzyki mizrahi w Izraelu,  posłuchanie zespołu Ziryab Trio założonego przez Tayseera Eliasa… jednego z najlepszych muzyków grających na oud, który występuje w towarzystwie Nassima Daqwara na skrzypcach i Zohara Fresco na instrumentach perkusyjnych…. Elias opanował sztukę improwizacji na oudzie w stopniu doskonałym, natomiast Daqwar na skrzypcach gra w sposób klasyczny. Zohar Fresco, grający na riqq wirtuozerską techniką przypominającą grę na indyjskiej tabli, działa jako spoiwo…. Bez wątpienia jest to zespół, który powinien zostać poznany na całym świecie”.
– Yossi Harsonski, M’aariv

Ziryab Trio powstało w celu nadania głębszego wyrazu muzyce orientalnej i jej różnym gatunkom. Członkowie Ziryab, którzy należą również do uznanego zespołu Bustan Abraham, wierzą, że podtrzymując bogatą tradycję orientalną, tworzą podstawę dla nowej i oryginalnej muzyki. Zespół w swoim instrumentalnym składzie stanowi jądro dowolnego zespołu grającego muzykę klasyczną Bliskiego Wschodu (Takht), który zwykle obejmuje pięć instrumentów: oud (należący do rodziny lutni), skrzypce, riqq (rodzaj tamburynu), qanoun (cytra) i ney (rodzaj fletu).

Ziryab Trio koncentruje się na wykonywaniu muzyki arabskiej i tureckiej z XIX i XX wieku. Ozdobniki i wirtuozeria improwizacyjna muzyków są bardzo widoczne w ich interpretacjach oddających treść i ducha muzyki. Adaptacje w dynamice, artykulacji i aranżacji wraz ze autorskimi interpretacjami nadają muzyce tria pogłębiony wymiar ekspresji emocjonalnej.

Trio koncertowało na całym świecie i zostało docenione zarówno przez publiczność, jak i krytyków.

Muzycy zespołu:

Profesor Taiseer Elias jest światowej sławy wirtuozem gry na oudzie i orientalnych skrzypcach. Jego długa kariera obejmuje występy na najważniejszych scenach w Izraelu i poza jego granicami, co ugruntowało pozycję muzyka jako czołowego solisty w arabskiej muzyce artystycznej. Jest uznawany za najważniejszego artystę w interpretacji i improwizacji klasycznej muzyki arabskiej, w wyjątkowy sposób jednocząc ją z tradycjami muzycznymi z całego świata, w tym z tradycjami muzyki zachodniej. Pracował w Jerozolimskiej Akademii Muzyki i Tańca, gdzie założył i przez 17 lat kierował Wydziałem Muzyki Orientalnej. Obecnie jest profesorem na Wydziale Muzyki Uniwersytetu w Hajfie. Ponadto promuje muzykę jako środek sprzyjający rozwojowi duchowemu i przeciwdziałający ekstremizmowi i uprzedzeniom kulturowym.

Zohar Itzhak Fresco jest znany jako pionier wykonawstwa na instrumencie tof miriam, starożytnym bębnie obręczowym, który powstał na Bliskim Wschodzie ponad trzy tysiące lat temu. Urodzony w Izraelu w rodzinie o korzeniach tureckich jako potomek Tamburi Izhaka Fresco, wybitnego, znanego żydowskiego kompozytora z Turcji, dorastał będąc pod mocnym wpływem muzyki swoich przodków. Fresco pojął wielką wartość i szerokie spektrum możliwości muzycznych oferowanych przez tof miriam i poświęcił się rozwijaniu nowej techniki palcowania i unikalnego języka muzycznego o nazwie MANEGINA. W ten sposób stworzył własny styl gry i został mentorem muzyków z całego świata, którzy zgłębiają tajniki jego metody i dostosowali swój styl gry na instrumencie perkusyjnym do pracy muzycznej.
Dogłębne badania przeprowadzane przez Fresco, szerokie doświadczenie i całkowite poświęcenie swojej gałęzi sztuki uczyniły go mistrzem instrumentów perkusyjnych i jednym z najbardziej poszukiwanych dyrygentów warsztatów muzycznych.

Nessim Dakwar, uznawany jest za jednego z wiodących artystów w swojej dziedzinie. Koncertuje on zarówno w Izraelu jak i za granicą. Prowadzi też międzynarodowe warsztaty i kursy mistrzowskie. Jako solista i kompozytor brał udział w nagraniach do wielu albumów zespołu Bustan Avraham, a także do krążków znanej piosenkarki Amal Murkos. Uczy gry na skrzypcach i oud oraz prowadzi zespół Jerozolimskiej Akademii Muzyki i Tańca.