Selichos / Transformation. Nowa muzyka kantoralna Jeremiaha Lockwooda na dwa głosy i orkiestrę kameralną

Nowa muzyka kantoralna Jeremiaha Lockwooda na dwa głosy i orkiestrę kameralną, skomponowana dla Riki Rose i Yoela Kohna oraz w ich wykonaniu z towarzyszeniem Airis Quartet pod dyrekcją Alana Piersona.

Nabożeństwo Selichos rozpoczyna okres Wysokich Świąt, będąc dla kantorów debiutem w serii występów o niezwykle wysoką stawkę. Jest to moment wzmożonego napięcia i emocjonalnego skupienia, w którym kantor prowadzi społeczność przez proces wglądu w siebie i transformacji. Liturgia tego okresu mówi o tym, że w te dni zapisuje się, kto będzie żył, a kto umrze, a muzyczny rytuał traktuje tę alegorię z najwyższą powagą. Kantor pełni tu podwójną rolę: jest wirtuozem wyrażającym głos społeczności oraz rzecznikiem, który żarliwie „spiera się” z Tronem Miłosierdzia w imieniu cierpiących, prosząc o więcej czasu.

Khazones (termin w języku jidysz określający muzykę kantora) to forma sztuki, która w dużej mierze została zepchnięta na margines głównego nurtu życia żydowskiego w Ameryce. Obecnie jednak khazones staje się podstawą muzycznego odrodzenia, szczególnie w chasydzkiej społeczności na Brooklynie. Riki Rose i Yoel Kohn, oboje wywodzący się z chasydzkiej społeczności Satmar w Williamsburgu, są wybitnymi interpretatorami repertuaru „złotej ery” śpiewu kantoralnego  z początku XX wieku. Jeremiah Lockwood stworzył to dzieło, aby zaprezentować ich niezwykłe talenty w kontekście tradycyjnego kantoralnego sporu z Boskością.

Dzieło Selichos/Transformacja opiera się na tradycyjnej liturgii Selichos, a jego rodowód sięga twórczości dziadka Lockwooda (kantora Jacoba Konigsberga), jego ojca (kompozytora Larry’ego Lockwooda) oraz brzmień zapomnianego pokolenia khazntes – kobiet-kantorek z początku XX wieku. Warstwa muzyczna utworu łączy estetykę wykonawstwa nieklasycznego z fakturą orkiestrową, czerpiąc inspiracje z tak różnorodnych źródeł.

Riki Rose i Joelowi Kohn będzie towarzyszył kwartet Airis String Quartet, wraz z zaproszonymi znakomitymi muzykami pod batutą Alana Piersona.

Airis String Quartet powstał w 2008 roku w Krakowie. Uznawany obecnie za jeden z najciekawszych i najbardziej aktywnych polskich kwartetów smyczkowych młodego pokolenia działa nieprzerwanie od ponad 17 lat. Specjalizuje się w wykonawstwie muzyki współczesnej, podejmując unikatowe kolaboracje i często wychodząc poza klasyczne ramy muzyki kameralnej.

Jest zdobywcą wielu nagród na międzynarodowych konkursach (w tym nagród specjalnych za wykonawstwo muzyki współczesnej), laureatem stypendiów i programów dotacyjnych, aktywnym propagatorem polskiej muzyki współczesnej na czele z twórczościa Krzysztofa Pendereckiego. Ma na swoim koncie liczne nagrania płytowe, nagrania muzyki do gier komputerowych, ponad 40 prawykonań, współpracę z wybitnymi artystami i kompozytorami z różnych stron świata, edukację w prominentnych ośrodkach muzycznych w Europie. Więcej szczegółów na http://www.airisquartet.com/.

Zespół współpracuje z FKŻ od wielu lat i znany jest festiwalowej publiczności z niezwykłej charyzmy i ekspresji scenicznej podczas występów w Café Cheder, na scenie plenerowej przy ul. Józefa, czy w Synagodze Tempel.

Transmisja na żywo: jewishfestival.pl